Hamnet là một trong những bộ phim nghệ thuật nổi bật năm 2025, dựa trên tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Maggie O’Farrell. Lấy cảm hứng từ cái chết của Hamnet – con trai duy nhất của William Shakespeare – bộ phim không đi theo hướng tiểu sử, mà mở ra câu chuyện từ góc nhìn của Agnes, người vợ thường bị lịch sử bỏ quên. Tác phẩm của Chloé Zhao là sự kết hợp giữa bi kịch gia đình và tư tưởng nhân loại, đưa khán giả đi sâu vào những khoảng trống cảm xúc mà đôi khi ngôn từ không thể diễn đạt.
Mục lục
Câu chuyện bắt đầu từ nỗi đau mất mát
Hamnet không xoay quanh Shakespeare như một thiên tài, mà tập trung khắc họa Agnes – người mẹ mất con và là nhân vật gánh chịu đau thương nhiều nhất. Jessie Buckley đem đến một hình tượng vừa mong manh vừa mạnh mẽ, thể hiện chiều sâu nội tâm bằng ánh mắt và những chuyển động rất nhỏ. Sự im lặng của Agnes trở thành nơi vang vọng của nỗi đau, để khán giả cảm nhận rõ ràng sự trống rỗng mà cái chết của con trai để lại.
Shakespeare, do Paul Mescal thủ vai, hiện lên với hình ảnh một người đàn ông tìm cách trốn khỏi đau thương bằng sáng tạo nghệ thuật. Sự đối lập giữa hai người tạo nên mạch cảm xúc chính của phim: một bên chìm trong ký ức, một bên chạy trốn bằng công việc. Chính sự khác biệt ấy giúp bi kịch trở nên chân thật, và khiến câu chuyện không chỉ là nỗi đau của một gia đình, mà còn là bài ca về cách con người đối diện mất mát.
Đạo diễn Chloé Zhao và phong cách kể chuyện riêng biệt
Sau thành công của Nomadland, Chloé Zhao tiếp tục giữ chất phim đặc trưng trong Hamnet. Thay vì tái hiện thời kỳ Phục hưng bằng những bối cảnh hoành tráng, cô chọn một thế giới nhỏ bé và gần gũi: căn bếp với ánh đèn vàng mờ, khu vườn đầy hơi sương, những khung cửa mở vào đồng cỏ. Nhịp kể chậm rãi và ánh sáng tự nhiên khiến tác phẩm trở nên đời thường nhưng vẫn đầy chất thơ.
Hình ảnh do Łukasz Żal thực hiện góp phần tạo nên linh hồn cho bộ phim. Thiên nhiên không chỉ là phông nền mà còn là tấm gương phản chiếu cảm xúc của Agnes. Những cảnh đồng ruộng mờ sương, những căn phòng tối gợi cảm giác ẩm lạnh, hay tiếng gió len qua khung cửa đều giúp khán giả cảm nhận được sự nặng nề mà nhân vật phải chịu đựng.
Diễn xuất đầy cảm xúc và sức mạnh của im lặng
Jessie Buckley là điểm sáng và có thể xem là linh hồn của Hamnet. Cô không xây dựng Agnes như một nhân vật được lý tưởng hóa, mà là một người mẹ rất thật: dịu dàng, tổn thương và cố gắng mạnh mẽ dù nỗi đau cứ dày thêm. Sự chân thực trong diễn xuất khiến khán giả dễ dàng đồng cảm, dù câu chuyện diễn ra ở thế kỷ 16.
Paul Mescal mang đến Shakespeare một cách nhìn khác: không phải một huyền thoại xa vời, mà là một người đàn ông giữa vòng xoáy mâu thuẫn giữa gia đình và sự nghiệp. Diễn xuất của anh tiết chế nhưng đậm chất nhân văn, góp phần hoàn thiện câu chuyện về một gia đình đang tan vỡ trước bi kịch.
Âm nhạc của Max Richter là yếu tố quan trọng giúp bộ phim trở nên sâu lắng. Những giai điệu tối giản, kéo dài, đôi lúc chỉ vài nốt nhẹ nhàng đã góp phần nâng đỡ cảm xúc của nhân vật. Zhao cũng sử dụng rất nhiều khoảng lặng – những khoảnh khắc không thoại, chỉ có ánh mắt và chuyển động nhẹ. Sự im lặng ấy khiến người xem buộc phải chậm lại và lắng nghe chính mình.
Tính nữ và tiếng nói bị lãng quên trong lịch sử
Hamnet không chỉ là câu chuyện mất con, mà còn là bức tranh về vai trò của người phụ nữ trong lịch sử. Đặt Agnes vào trung tâm, Chloé Zhao đã mang đến tiếng nói cho những người phụ nữ bị lịch sử lãng quên. Agnes không phải nhân vật phụ trong cuộc đời Shakespeare, mà là người gánh chịu nỗi đau lớn nhất và cũng là sợi dây kết nối gia đình.
Sự lựa chọn này khiến Hamnet mang chiều sâu thời đại: khi những tiếng nói bị che khuất được đưa lên màn ảnh, lịch sử hiện ra với nhiều lớp nghĩa hơn. Bộ phim không chỉ kể lại bi kịch của một gia đình, mà còn tôn vinh những người phụ nữ đã im lặng chịu đựng suốt hàng trăm năm.
Kết luận
Với chất lượng nghệ thuật ấn tượng, Hamnet được kỳ vọng sẽ xuất hiện trong nhiều đề cử Oscar, đặc biệt là Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất cho Jessie Buckley và Đạo diễn xuất sắc cho Chloé Zhao. Đây là tác phẩm chứa đựng nỗi đau riêng tư nhưng mở ra tiếng vọng nhân loại, khiến người xem suy ngẫm về ký ức, mất mát và sức mạnh hàn gắn của nghệ thuật.
